Este año se inaugura el festival Aurora en la ciudad de México y justo desde ahora queremos hacer una pequeña reseña para convencerlos de que vayan, creemos en la importancia de estos festivales que apenas están en vías de desarrollo por que así como nos encantan ver y escuchar a bandas gigantescas que tienen repercusiones a nivel mundial de igual manera disfrutamos aquellas cuyo enfoque es más experimental, pero que siguen teniendo el mismo talento y la trayectoria de las más populares, el cartel es muy pequeño pero los grupos que estarán allí han ido perfeccionándose a lo largo de los años dentro de sus respectivos géneros hasta volverse bandas de culto, y si las juntamos a todas ellas en un escenario es garantía de que tendremos todo un día repleto de matices sonoros; un viaje ininterrumpido de buena música que no le pide absolutamente nada a ningún otro festival con mayor antigüedad. A continuación un listado de las bandas que estarán en el festival Aurora para que se vayan dando una idea del potencial que tiene.
Vaya futuro
Un pop-noise repleto de gamas pero sin la pretensión del género; complejo mientras más vueltas se le va dando con tintes explosivos que por instantes toman control de las melodías para diluirse con la misma progresión con la que aparecieron, me recuerda mucho a los primeros días de Jumbo y cómo fue que cambiaron la escena por su entera dedicación a hacer música genuina, en donde lo único que importaba era el expresar el sentimiento en turno sin que importara mucho lo que la gente dijera o lo que los otros grupos se dedicaran a hacer.
Has a shadow
Hace dos años pude escuchar a ‘a place to bury strangers’ en el festival Nrmal, las canciones de sus álbumes se escuchaban sobresaturadas intencionalmente y sólo después de verlos pude comprender que son de esas bandas que hay que vivir en carne y hueso para apreciar con detalle el porqué de su estruendo y ferocidad, hasta el día hoy no había escuchado algo siquiera similar, desde que reproducí a ‘has a shadow’ inmediatamente quise verlos en vivo para gozarlos en toda su plenitud por qué comparten muchas similitudes; guitarras distorsionadas que no cesan de ambientar y que con lugubreza se combinan con voces muy bajas, casi susurros, repletos de eco y sintetizadores intermitentes que rematan para terminar impregnando todas sus canciones con una oscuridad ácida, de igual forma intencionalmente transgresora para el oído habitual.
Tortoise
Unos verdaderos veteranos de la escena alternativa desde hace más de dos décadas, de los pioneros se dice del movimiento ‘postrock’, Tortoise se ha dado la libertad creativa de experimentar con un sinfín de géneros, porque bueno les sobra talento para hacerlo, pero siempre manteniendo esa base instrumental que los caracteriza, es difícil de explicar pero si yo tuviera que elegir un adjetivo para describir su música escogería la palabra ‘conciliadora’, entre la cantidad de canciones que poseen en donde experimentan desde jazz hasta sonidos caribeños de alguna forma se las arreglan para mantener un estilo inigualable; una serenidad contagiosa que se va transformando con cada acorde.
Sobra decir que en vivo son unas bestias que se la pasan girando en el escenario, disfrutándose e intercambiando instrumentos, dándose el lujo de alargar el clímax todo lo posible hasta conducirnos a una enorme explosión musical que de principio a fin es un deleite si se sabe de antemano apreciar ese estilo pausado, que sin ninguna prisa se va convirtiendo en un éxtasis auditivo.
Thurston Moore
Más allá de todo el peso que trae consigo el nombre de Sonic Youth, Thurston Moore (ex vocalista y ex guitarrista) ha dedicado una vida entera en demostrar que todavía hay mucha música elaborada y profunda que ofrecer pero en esta ocasión bajo sus propios términos, y debe ser difícil porque de antemano ya esperamos por allí un buen cover de su anterior banda, pero hay más, de verdad, con toda la experiencia y el talento a su haber su presentación llenará hasta la expectativa más renuente; maestro de la guitarra en ocasiones nos tendrá envueltos entre la balada más lírica para conducirse con aparente facilidad a la psicodelia más rompecráneos, con divagues que se extienden por más de diez minutos haciendo todo este recorrido dentro de una sola canción pero sin dejar de recurrir nunca a esa melodía tan característica que lo distingue y que seguramente nos hará revivir el sonido de los noventas junto con la melancolía inherente de Sonic Youth. Esto es buena noticia para los viejos fans que busquen remembranzas pero también para los nuevos por que podrán presenciar la conjunción de estos dos mundos a mano de uno de sus mejores representantes.
Spiritualized
Para finalizar spiritualized, quienes vienen después de interiorizarnos en el viaje con tortoise y de dejar todo con los riffs psicodélicos de Thurston, para cerrar la noche situándose justo en medio de estos dos géneros tan distintos entre sí pero tan enriquecedores cada cual a su manera para poder alcanzar esa catarsis musical, no dejo de pensar que estas tres bandas tienen lo necesario para hacer de ese día uno inolvidable, por que cada una nos ofrece la oportunidad de explotar un sentimiento distinto. Spiritualized se le conoce por usar todos los recursos a su alcance para hacer cada pieza sublime, en estudio escucharlos es una toda una experiencia por sí sola, verlos en vivo no debe tener comparación. Ellos usan coros, sinfonías, cualquier instrumento que tengan al alcance y por supuesto composiciones con trasfondo; letra y música, aparte de la experiencia que tocar por casi treinta años les da, una de las bandas de culto con más renombre en Inglaterra del género ‘art rock’, y que usan ese mote para intentar englobar a las bandas que que carecen de definición por esa habilidad que poseen para reinventarse con cada álbum, pero mejor será que los escuchen para que entiendan un poco mejor todo esto que quiero expresarles.
Por Armando Castillo
